En av Greklands främsta koreografer Christos Papadopoulos bjuder på vårens dansigaste och mäktigaste scenkonstupplevelse. Larsen C är baserad på ett naturligt fenomen – en jättelik ishylla på Antarktis som upptäcktes av en valfångare för över 100 år sedan. Likt ishyllan stämmer människokroppar in i samma eviga takt och tar oss med till en drömliknande plats, långt bortom salongens väggar.
”De av oss som såg den i mars förra året var överens: denna dansföreställning är ett mästerverk..” – Onassis Foundation
”Larsen C är en metafor för livet som går framåt, för det som är oövervinnerligt”. – Christos Papadopoulos
10 000 åriga Larsen C är en jättelik hylla av is i Antarktis, uppkallad efter den norska valfångaren kapten Carl A. Larsen, som seglade längs isfronten år 1893. Ishyllan är i ständig rörelse, men dess rörelser är så långsamma att de inte kan uppfattas av de mänskliga sinnena – det är som om takten i dess rörelse absorberas av tid och rum.
I föreställningen Larsen C av Christos Papadopoulos, stämmer människokroppar in i samma eviga takt som ishyllan. Och i en drömliknande sekvens framstår de alltmer som överjordiska – eller precis som ett polarlandskap.
”Larsen C är en metafor för livet som går framåt, för det som är oövervinnerligt”.
– Christos Papadopoulos
Koreografen berättar
Min utgångspunkt och inspiration kommer oftast ur ett enda ögonblick. Ett flyktigt intryck som betyder nästan ingenting. Något litet, förmodligen obetydligt – ofta är jag inte säker på om det ens existerade eller om jag föreställde mig det. Och ändå finns det kvar, beslutsamt inom mig.
Det är då kampen börjar i repetitioner, att lita på den där lilla saken och kalla den betydelsefull. Att stå upp för det, ge det tid och försöka ge det form utan att tvinga det; och sedan vänta. Och till slut, att lita på processen tills den dyker upp framför mig mer komplett, filtrerad genom andras fantasi. Det bidar sin tid för ögonblicket du hoppas ska komma. Som i livet.
Och som poeten kan säga:
”Vad kan jag säga om våren?
Jag väntar på att den ska komma igen…”
– Christos Papadopoulos
Om Christos Papadopoulos
Christos Papadopoulos studerade dans och koreografi vid SNDO (School for New Dance Development) i Amsterdam (2003), teater vid National Theatre of Greece, Drama School (GNT Drama School) (1999) och Political Sciences vid Panteion University (2000). Hans verk, OPUS och ELVEDON, fick stor uppskattning när de presenterades på Porta Theatre i Grekland och på flera festivaler utomlands.
ELVEDON var förstavalet för det paneuropeiska nätverket Aerowaves 16 ’Dance Across Europe’ och presenterades senare med lika stor framgång i Paris (Théâtre de la Ville och La Briqueterie), Amsterdam och andra europeiska städer.
OPUS – ytterligare ett utmärkande verk – valdes av Aerowaves 18, medan mars 2018 markerar början på dess internationella turné. ION, som beställdes av ONASSIS STEGI, och samproducerat av Théâtre de la Ville, Paris och Le Lieu Unique-Scène nationale de Nantes, fortsätter att turnera framgångsrikt i Europa.
Christos Papadopoulos var en del av teamet för öppnings- och avslutningsceremonier i ATHEN 2004 och Europeiska spelen i Baku 2015. Han harkoreograferat framträdanden av många regissörer (Dimitris Karantzas, Michail Marmarinos, Thomas Moschopoulos, Yannis Kakleas, Vasilis Nikolaidis, Vasilis Mavrogeorgiou, Kostas Gakis). Han har undervisat i rörelse och improvisation vid dramaskolan i ATHENS konservatorium sedan 2003. Han är också en av grundarna av dansgruppen ’The Lion and the Wolf’ (2015).
Syntolkning erbjuds till föreställningen 24 mars. Info och anmälan: SRF Västerbotten, 090-18 96 33, vasterbotten@srf.nu
---
Bli medlem i Umeå Teaterförening och få rabatt!
Med Scenpasset får du rabatt. Scenpass kostar 160 kr (50 kr för ungdom upp till 25 år) och gäller i ett helt år. Beställ på scenpass.nu eller köp direkt hos Biljettcentrum.
When 22 – 24 March
Where Black Box, Norrlandsoperan
Price 80 - 250 kr
Genre Dance
Length 1 timme
Organizer Norrlandsoperan i samarbete med Umeå Teaterförening
Koncept och koreografi: Christos Papadopoulos
På scen: Maria Bregianni, Chara Kotsali, Georgios Kotsifakis, Sotiria Koutsopetrou, Alexandros Nouskas Varelas, Ioanna Paraskevopoulou, Adonis Vais
Musik & ljuddesign: Giorgos Poulios
Scenografi: Clio Boboti
Ljusdesign: Eliza Alexandropoulou
Kostymdesign: Angelos Mentis
Dramaturgikonsult: Alexandros Mistriotis
Koreografikonsult: Martha Pasakopoulou
Scenografiassistent: Filanthi Bougatsou
Produktionsledning: Rena Andreadaki, Zoe Mouschi
Belysningsansvarig på turné: Stavros Kariotoglou
Scen- och ljudtekniker: Michalis Sioutis
28 Mar
1 – 2 Apr
1 – 12 Apr
1 Apr
3 – 4 Apr
5 Apr
15 Apr
16 Apr
21 Apr
24 Apr
27 Apr
30 Apr – 16 Jun
10 May
11 May
13 – 14 May
20 May
3 Jun
1 – 2 Sep
29 Sep – 19 Oct
12 Oct
8 – 12 Nov